香江本土的电影发行机构中始终还是有所谓“左派”的，比如像银都机构甚至就是大陆自己的国营企业，在香江同样有着自己的发行渠道。

但是相应的，银都拍摄的电影素材和发行渠道都有自己的特色，追求的是进步和团结，拍摄和发行的影片也以艺术片为主。

王扶林挑中了嘉禾而不用银都，主要就是希望能让三国演义进入香江电影的主流，借此和香江电影行业形成合作基础。

嘉禾的业绩和影响力才是他最看重的属性，以香江电影市场的体量，实际上赚到的钱可以说是无足轻重的。

而在商业发行上的成熟优势，嘉禾也确实是不负众望。

摆平了唯一一个敢出头的立基集团，进入五月之后，的上映就已经是箭在弦上了。

香江各大院线，上百座电影院和各大媒体报刊，几乎是铺天盖地的在对三国演义进行宣传。

尤其是关二哥跃马横刀的一幅海报，甚至获得了几乎全港社团份子的喜爱。某些大佬干脆将海报请回堂口，供奉上贡品和蜡烛拜了起来。

对于普通人来说，三国演义黄巾之乱同样是一部完全不同的电影。从海报上可以看的出来，电影里的布景绝非是香江电影那种舞台风格、小家子气。

几乎完全真实的宫殿、古代城池，一眼望不到边的军阵，黄巾和汉末诸侯军队的战争场面，这些都是香江人从来没有在中国古代题材电影里领略过的。

这种大气和堂皇的历史正剧，有着和香江本土商业题材电影完全不同的魅力。

何况号称投资五个亿的大制作成本，也让人忍不住好奇想要知道这究竟是一部什么样的电影。

说实话，王扶林拍摄的这第一部，毕竟还是在经验上稍差了一些。比如影片的节奏和商业元素的融入，距离香江本地观众的口味还差了不少。

不过这部电影也有着自己的有点，比如说用心。

一部电影是否用心是能够让观众轻易体会出来的，骗钱作品和诚意作品就像金锄头和银锄头一样容易分辨。

不用说别的，单是片头一曲滚滚长江东逝水，就在艺术性上压了香江商业电影几条街。而电影里的道具、布景和人物塑造，更是完虐了舞台布景级的香江历史电影，更遑论tvb级别的外景和群殴级别的所谓战争场面。

对香江人来说，像苏联拍摄战争与和平动员了十二万多军队这种事情，简直是不可想象的。

而三国演义黄巾之乱虽然没有这么大的场面，但群演的数量仍然达到了两万八千多人的水平。除借用了一部分军队的外援，还集中了几十支河北团体操比赛的优胜队伍，由北大历史系的教授专门进行了三个月的古代军事训练。

这么大的投入，就是为了解决群演和路人甲在演技上和演员团队的脱节问题。当然，真正的演员不仅要接受古代军事训练，还要接受传统武术培训和增肌训练，要求就更刻苦了。

王扶林搞这个算的上是驾轻就熟，当年拍红楼的时候，导演组光是为了选角色就跑遍了中国大江南北的各地艺术团。贾宝玉的演员换了两茬，林黛玉和一群女演员要跟着红学家上课，还得写课后作业、排演小品和过军事管理生活。没有这些培训内容，王扶林的红楼梦是绝对不可能成为经典的。

或许国内的导演在怎么取悦观众的思路上还有所不足，但是对待演艺事业的认真程度和精神觉悟上，那是绝对甩了香江同行几个好莱坞的。

在三国演义电影的拍摄要求上，王扶林的准备和对演员的要求比红楼梦要更加过份。

单就用心、认真、仔细这些诚意，三国演义真的是再充分不过。

相比较来说，八十年代虽然是港片的黄金年代，但香江电影行业从业人员的诚意就不那么充足了。三个月一部电影，刘德华有的年份里能拍十几部电影，演员的演技再好这样的电影又能有什么质量可言？香江电影实际上除了商业性，根本就是一无是处罢了。

而王扶林孜孜不倦想要打入香江主流电影圈子，就是希望能够把香江电影的商业性学到手。

就在这样铺天盖地的宣传之下，到了五月中旬，终于开画上映了。

“这是……三国演义啊！”

香江虽然是被英国殖民，但到底还是在中国文化影响力之下。四大名著之一的三国演义，光是这四个字就足以吸引众多的爱好者兴趣了。

用二十年后的概念来说，三国演义无疑是属于中国顶级ip资源，在华语文化圈内自带了几亿、十几亿的忠实米分丝群体。

香江电影行业里之所以没有全景式的史诗三国电影，纯粹是因为硬件条件跟不上，而不是香江缺乏三国土壤。