这么说吧。

在1981年，羽生秀树是靠绘本获奖作家出道，靠俊美外形引起关注，顺便被人称作“元组偶像作家”的。

抛开没掀起水花的《精灵宝可梦》，之后的《神奇点心店》，让羽生秀树证明在儿童文学领域的才华，初步转型成功。

而紧跟着《爱，回家》连载爆火，单行本大卖，算是让他彻底爆发，按照后世的话来说那就是火出圈了。

进入1982年之后，除了正常发行绘本，羽生秀树并无新的文学作品问世。

可四月开始连载，进入五月开始爆火的《圣斗士星矢》，却让羽生秀树的跨界才华再次得到证明。

由他主创的《圣斗士星矢》，如今在霓虹漫画界已经是现象级的漫画作品了。

连载这部漫画的《周刊少年sunday》，销量跟坐了火箭一样蹿升，每周都会打破历史最高销量。

最新一期的《周刊少年sunday》，单周销量已经正式突破三百万。

有了这样的成绩，羽生秀树在作家，广告制作人，作曲家种种身份标签之后，又能给自己添上漫画家这个标签了。

而最为重要的是，羽生秀树作为主创的这部漫画，商业价值之高，是他以往的文学作品完全无法比拟的。

炫酷的战斗场景，华丽至极的圣衣设计，热血青春的故事风格，这些都是极为重要的商业元素。

比起那些爱情漫画或者搞笑漫画而言，《圣斗士星矢》有极高的商业开发价值。

在霓虹，成功漫画就是一座可以源源不断挖掘的金矿，这是众所周知的事情。

而羽生秀树的《圣斗士星矢》，就算放在一众“金矿”里，也绝对是最耀眼一个。

游戏，手办，玩具，卡牌，tv动画，剧场版动画，商品形象代言授权等等周边开发，《圣斗士星矢》可以做到全类型覆盖。

最近关于万代和索尼，针对《圣斗士星矢》周边授权展开争夺的事情，早已经不是新闻了。

万代联合东映，索尼联合东宝，都准备将《圣斗士星矢》的所有周边授权打包拿下。

因此广桥浅子和吉冈翔太本能的就感觉，《圣斗士星矢》这种漫画，和云上映画没什么关系。

而由于羽生秀树和小学馆，一桥出版集团，集英社的合作签了保密协议。

他们也不知道羽生秀树其实在《圣斗士星矢》的周边版权上，有很大的权利。

因此广桥浅子和吉冈翔太在最初的兴奋过后，有些不确定羽生秀树能否做到。

“羽生桑确定能把圣斗士星矢的动画授权给云上映画？”

广桥浅子有些不敢确信，其实这也不怪广桥浅子。

毕竟漫画家虽然重要，但其实在周边授权上并没有太多的话语权，这是业内都清楚的事情。

“是啊，我们现在连个正儿八经的动画制作部门都没有。”吉冈翔太也说出疑虑。

羽生秀树闻言，却露出个胸有成竹的表情。

“授权什么的由我解决，至于动漫制作部门，等神奇点心店的tv动画上映，就把我们派去学习的人撤回来，立刻搭建云上动画。”

听到羽生秀树的话，广桥浅子担心的说，“会不会来不及？”

“不会的，漫画故事才刚刚展开，我不会让tv动画的剧情超过漫画剧情的。”

说着他强调道，“至于云上动画的搭建，现在市场环境不好，有的是小作坊让我们收购，大家放开手脚，不要怕花钱。”

“我明白了。”广桥浅子点头。

“浅子桑，神奇点心店六月上映，成绩只要不错，剧场版是肯定会制作的，再算上圣斗士星矢的tv动画，我们的工作量还是很大的，所以搭建工作一定要抓紧。”

“我知道了，羽生桑放心。”

“那就拜托浅子桑了。”

做完最后的交代，关于云上动画的事情就算说完了，接下来就靠广桥浅子了。

对于广桥浅子的能力，羽生秀树还是很放心的。

要是放在以前，或许他还会想着亲力亲为，看看能不能在过程中，遇到什么未来牛人之类的。

可随着事业越来越成功，业务也越来越多，他发现那样做除了满足自己的恶趣味，实在是没有效率可言。

他是大老板，事事亲历亲为，那已经是不可能的事情了。

想要做什么事情交给下面的人就行了，他要的只是结果，过渡参与反而会影响效率。

即便有什么想法，也只需要和广桥浅子等人沟通。

至于是谁做出来的，这件事里有没有什么后世的名人参与，对他来说已经不重要了。

就像云上映画，一年多的时间以来，拍摄广告合作的明星不知凡几。

除了最初松田圣子和元气少女三人，是由他亲自挑选。

后面广告用哪个明星，他完全不会过问。

基本都是伊藤信介或者是脚本作家团商议决定，或是品牌方和广告商建议，以及看哪个事务所关系更好一些，。

柏原芳惠，河合奈保子，松本伊代，三元顺子，药师丸博子，这些耳熟能详的女偶像，云上映画全都合作过。

羽生秀树却很难有机会去认识她们。

那些原本看似耀眼的明星，如今和他的地位差距越来越大。

如果不是他旗下的艺人，想要和他攀上关系，已经是件很不容易的事情了。

就像田中幸雄说的，不知不觉的，他已经开始在改变了。

说句扎心的话，以前他追女孩子还敢说是凭自身魅力。

现在要去追哪个女艺人，成功了都不知道对方看上他什么。

资源，又或是钱？

当然，馋他身子也一样有可能。

只是不好判断了而已。

……

【这部电影就是这样平平淡淡的走进你的心里，然后在不经意间让泪水湿润你的眼眶。】——影评人：品田雄吉，《电影旬报》。

【毫无表演经验的素人，却呈现出一部令人惊叹的艺术品，《爱回家》值得观看。】——《映画文艺》

【让1981年的十月流泪之后，《爱，回家》电影版会让1982年继续哭泣。】——《朝日新闻》

【新人监督的诚意之作，绝对不可错过的电影佳作《爱，回家》。】——《每日娱乐》

……

就在广桥浅子等人还在担心《爱，回家》能否成功之时，电影上映的第二天，《爱，回家》的专业口碑迎来了大爆发。

除了个别影评人觉得伊藤信介可能是广告导演出身，对电影的呈现过于注重商业化，缺少人文思考之外。

大多数影评人和影视类报道，全都对《爱，回家》给予了肯定。

尤其是几位参加电影首映的名监督，在接受采访时都给出了很高的评价。

山田洋次表示，这是一部看过之后会让人想要回家探望亲人的电影。

森谷司郎更是夸奖道，说很多年没有一部电影，让他在映画馆内当场落泪了，但《爱，回家》却做到了。

而除了夸奖电影本身，还有大量媒体将关注重点放在了羽生秀树身上。

从原著到电影剧本，从配乐到主题曲，羽生秀树的创作才华再次让人震惊。

这部电影除了监督是伊藤信介外，完全可以说是羽生秀树的作品。

已经有媒体夸张的表示，还有什么是羽生秀树没法做到的。

而随着专业口碑的爆发，再加上原著书迷的支持，以及被主题曲《未来》吸引来的影迷。

《爱，回家》票房在上映第一天，就交出一个让业界震惊的票房答卷。

经过松竹映画的初步统计，《爱，回家》在全霓虹单日爆收八千四百万日元的票房，直接拿下单日票房首位。

按照刚刚出炉的霓虹平均电影票价1009日元计算，上映当天就有超过八万多人进入电影院观看了这部电影。

由于《爱，回家》是周日上映，因此首日票房就等于首周票房。

靠着单日八千四百万日元的票房，《爱，回家》拿下单日票房冠军的同时，还一举拿下了单周票房的第二位。

排在《爱，回家》前面的，是已经上映快两个月的《机动战士高达剧场版3：相逢在宇宙》。

不过这部剧场版动画上映一周的票房，也仅仅比《爱，回家》高出三百万而已，完全可以称得上险胜。

而其他一众热门电影，如《上帝也疯狂》，《哆啦a梦：大雄的大魔境》，《怪物小王子：恶魔剑》，《忍者哈特利：忍法绘日记之卷》等作品，全都被《爱，回家》按在身下。

而随着《爱，回家》进入上映第二周后，工作日票房走势稳定的可怕。

周一，四千一百万日元。

周二，三千九百万日元。

周三，三千三百万日元。

周四，三千七百万日元。

周五，票房抬高到了四千五百万日元。

由于现在大多数企业还都是单休制，因此时间来到周六之后，才算进入标准的周末时间。

而周六当天，《爱，回家》票房迎来暴涨，当天全霓虹爆收一亿两千万日元。

到了周日票房稍有滑落，但也依旧坚挺在一亿，拿下一亿零四百万票房。

上映第二周，《爱，回家》单周票房达到了四亿一千九百万日元。

一脚将《机动战士高达剧场版3：相逢在宇宙》从榜首位置踹飞，更是压着其他热门影片一顿暴揍。

加上首周票房，《爱，回家》上映两周，总票房成功突破五亿日元大关，观影人次超过五十万。

上映前，有人预料到这部电影的票房会不错，可没有人预料到，这部电影的票房爆发会如此夸张。

不是好莱坞大片，也不是香江的动作片，一部脉脉温情的本土电影，却爆发出如此恐怖的票房。

无数书迷，影迷，歌迷慕名走入映画馆，然后被感动的一塌糊涂，红着眼睛再走出来。

然后他们继续向周围人推荐，这是一部多么感人的电影，再带动其他人继续走进映画馆。

好口碑，外加过硬的质量，让人动容的亲情，以及没有限制的全年龄段观影条件，让许多人愿意带着孩子或是长辈一起来看这部电影。

这也让《爱，回家》在初期票房大爆之后，后续走势依旧稳健。

上映第三周，《爱，回家》票房跌幅仅有百分之十六，票房再收三亿五千万，再次蝉联票房冠军。

时间进入六月份后，《爱，回家》上映第四周，单周票房非但没有下跌，反而逆势上涨，达到了三亿七千万日元，收获第三个周票房冠军。

这下子，业内所有人都意识到，这哪里是一部小成本亲情片，完全是一部冲入电影市场的恐怖鲨鱼。

而不断高涨的票房，也引起了众多媒体的报道，又带动更多人进入映画馆，然后再一起哭着走出来。

一时间，映画馆的纸巾销量都为之暴涨。

而《爱，回家》在霓虹本土票房的肆虐并未因此结束。

上映第五周，《爱，回家》单周票房仍然没有跌落三亿，爆收三亿两千万，第四次蝉联票房冠军。

上映第六周，《爱，回家》单周票房总算跌破三亿日元，但依旧拿下了两亿八千万，第五次夺的单周冠军。

上映第七周，也是六月份的最后一周，《爱，回家》票房稳定在了两亿三千万日元，拿下第六个单周票房冠军的同时，也拿下了首个月票房冠军。

当时间来到七月份，美国励志电影《洛奇3》的上映，总算终结了《爱，回家》的连冠之路。

受到《洛奇3》的冲击，《爱，回家》的单周票房出现巨幅下跌，上映第八周只拿下八千万日元。

可即便如此，《爱，回家》仍然挂在票房榜第三位，第二位的则是由羽生秀树前女友松坂庆子大尺度全裸出镜的电影《道顿崛川》。

终于结束了连冠之路的《爱，回家》，已经足足在霓虹电影市场称霸了六周。

此时，《爱，回家》的总票房也正式突破二十一亿日元，观影人次超过两百万。

可即便丢失了票房冠军，又受到好莱坞电影的冲击，《爱，回家》的票房走势依旧被业界所看好。

有着良好的口碑，便注定《爱，回家》将有一个稳定的长线放映期。

按照松竹映画的发行部门预测，《爱，回家》的总票房最低也会超过三十五亿日元。

而四十亿日元也不是没有可能，但放映周期就需要拉长到半年以上了。

可以说，凭借《爱，回家》一部电影，云上映画在电影圈一战成名。

证明了除了制作广告之外，云上映画同样有制作卖座电影的能力。

云上映画对于那些圈内艺人的吸引力，也再次增强。

这部电影，也帮助云上映画直接摆脱了对广告业务的依赖。

因为即便按照最低三十五亿票房的预测来计算，云上映画去掉制作成本，以及给小学馆和松竹映画的制作委员会分成后，到手利润也超过五亿五千万。

这可远比去年拍大半年广告赚的还要多。

而《爱，回家》电影受到欢迎，给云上映画带来的收入，也不单单只有票房。

首先周边收益，光是周边销售及电影形象授权，就帮云上映画带来至少两亿日元的利润。

还有就是电影音乐的收益。

由云上音乐旗下厂牌ym唱片制作，中森明菜演唱的主题曲《未来》。

唱片首周初动销量便卖出九万七千张，直接坐上公信榜单曲销量周榜第二位。

而到了第二周，借助电影票房爆发的影响，唱片销量也暴涨到三十一万张。

原本位列榜首，由田原俊彦演唱的《原宿キッス》，被《未来》轻松碾压。

谁能想到，出道曲眼看就要扑街的中森明菜，结果帮忙演唱一首电影主题曲，却直接如海啸般突然爆红。

当周，无论是霓虹电视台的音番《the top 10》，还是tbs电视台的音番《the best ten》，中森明菜全都凭借《未来》稳坐第一。

之前只是靠着港浩一帮忙，才露面的音番《夜hit》，现在却能在开头的接唱环节压轴出场。

一首《未来》让中森明菜人气暴涨的同时，同时连出道曲《慢动作》也带动着销量猛增。

结果到了第三周，中森明菜在公信榜上。除了《未来》以二十一万张的销量继续霸榜外，《慢动作》也杀到了第五名。

一周两首单曲同时杀入前五位，中森明菜这位刚出到的少女偶像，风头一度压过前辈松田圣子。

此时，大家有种明明不了解中森明菜，但中森明菜就是这样莫名其妙红了的感觉。

而中森明菜走红之后，不说云上艺能那边相关写真都开始热销。

光是大家对《未来》单曲唱片的总销量预测，就肯定超过百万张。

按照一张单曲一千日元的价格计算，百万张就是十亿销售额。

云上音乐去掉给渠道商，唱片店，以及羽生秀树高达百分之九的制作人，词曲作者分成外，本身还能留下百分之四十一的分成。

去掉单曲制作费用，光是这张单曲就能带来超过四亿日元的收入。

而除了单曲，云上音乐紧随其后发行的《爱，回家》电影原声专辑，销量也十分不错。

首周初动就卖出了九万多张，预测总销量在五十万张左右。

一张专辑平均售价三千日元，这又是十五亿日元的总销售额。

去掉渠道商和羽生秀树制作人及词曲分成后，云上音乐得到的分成和单曲一样，肯定超过五亿日元。

不计算中森明菜走红所带来的好处，光《爱，回家》一部电影给云上映画所带来的总利润，基本在二十亿日元以上。

按照持股比例分红，羽生秀树能分走多少呢，超过十三亿。

当然实际不可能有这么多钱，毕竟要去掉云上映画的运营成本，以及企业缴税后，不可能把所有票房收益都拿来分红。

不过对于羽生秀树而言，他能得到的可不止云上映画的分红。

他在《未来》单曲和《爱，回家》电影原声带上，通过担任制作人以及词曲作者的分成，最低也会有两亿两千万日元。

在霓虹这种重视版权的地方，词曲作者就是这么能赚。

当然这也是因为他兼任制作人的缘故，否则也不会有这么多钱。

可以这么说，就是因为羽生秀树一开始从影视制作，唱片的全面布局，才让云上映画获得了如此多的收益。