“欢迎来到死后战线！”

贺晨之后再没有出现任何异状，于是“虚惊一场”的大家也都放下心来。之后，正在大家疑惑大魔王这一次怎么过了这么久都还没有推出新作的时候，《angel-beats》就这样华丽的登场了。

在“my-soul, your-beats”那带着暖和的色调，仿佛抚慰人心，但却又宛若是带有丝丝凉意的安魂曲的歌声中，观众们来到了这样一个以死后的世界为舞台的世界。

死亡，对于大多数人而言都是一件悲哀的事情。是绝望，是终结，是再也看不到的明天，是已经宣布落幕的终场。从宣告死亡的那一刻起，向后推移的每一秒时间都是记忆。绝对不是一个可以称为“有趣”的话题，也往往被人所忌讳，不愿谈起，不愿牵连，是人生最大的事情，也是最后的事情。

然而死亡对于某些人而言，却是一个无可奈何的开始：无法逃避，不能回避，不是真正意义上的，而是一个临近终点却又无论如何都到达不了终点的尴尬的初始——

他们不承认“死亡”，偏偏又身处于无穷无尽的“死亡”之中。

他们自称是要忤逆神的“死后世界战线”，整天嘻嘻哈哈没正经地打闹着，但他们比谁都要饱尝辛酸。

连“我绝望得想死去”这种家常便饭口头禅都没办法说出来的人们，他们哪里能讨得来稀有的快乐？

只因。他们早已死去。

死亡。不论是什么作品中，一直都是作为“煽情”这个要素直击心房的必杀技。对粉丝们来说，大魔王的作品中更是一贯如此。

魂飞魄散的泽渡真琴是感情奔涌到达高峰的主角，故事结束后的一抹幼狐身影却又给人以美好的憧憬；神奈备命的香消玉损是千年前那个夏天的终点，然而对于恰年后的小镇而言，“死亡”却又成为了少年与少女邂逅的契机，无法闪躲；伊吹风子的精神浮游与古河渚的倒退时光逃离死亡更是鲜明的例子。长眠的少女不甘孤寂，永眠的少女则被小镇的契机救回；当然，更少不了开启新时代的《one-piece》中的白胡子和艾斯……

大魔王对于“死亡”的定义向来与别人不同：它的到来总是催人泪下，然而当感情的浓度已经趋于饱和，即使是“死亡”也可以成为“新生”的序幕，和乐圆满的结局总需要大费周章才能迎来。

大魔王的作品，并且还是以英语作为名字，再加上那熟悉的味道，恐怕不少熟悉大魔王的老粉丝都会跳出来说“哈哈。这次一定又要虐了吧，我才不上当！”等等的言辞。

可是这一次，大魔王并没有给他们这样的机会，一开场直接就是已经死后的世界……已经死掉的人，而且怎么杀都杀不死的人，应该不可能再死了吧？应该不可能虐了吧？

偏偏《angel-beats》与往常的例子都有不同。大魔王近乎恶劣地将“死亡”当成他最新的笑料。他让所有的角色从一开始就已经死去，然后不断地一死再死，死了又死，置之死的而后死，四道绝境无怨无尤，轻描淡写写地让角色被巨石压扁，被尖刀贯穿，被砍成几段，吐糟冲淡血腥味，是肆无忌禅的恶搞创意。

正是这极尽恶搞的欢乐跳脱的故事。极大的降低了粉丝们的警惕心，新奇的世界设定也吸引了他们的注意力。